Minutos después Jaime -de cara a sus conciertos del sábado 19 y domingo 20 en el Teatro Gran Rex- explicará el encuentro entre sus canciones y las de los músicos de esta orilla. “Varios grupos han ido a mis conciertos y yo he hablado con ellos. Felicité a Los Piojos por Tercer Arco y a la Bersuit por Libertinaje. Se dio así. Me enorgullece sanamente que mis canciones sean un puntapié entre los músicos aquí”.

Desde su primera visita a mediados de los años 80 a la vieja La Trastienda, enclavada por entonces en Palermo Viejo, Roos realizó un trabajo de hormiga en cada una de sus múltiples presentaciones porteñas. Quedaron lejos los tiempo de artista “para los uruguayos que viven en Buenos Aires”.

-¿Hoy se extiende este reconocimiento al público porteño?
-Sí, en realidad me siento reconocido por un sector no solamente porteño. Ahora fui a Mar del Plata, Bahía Blanca, Neuquén. Me llevé una sorpresa en esos lugares ya que nunca había estado. Tengo en claro que no soy un artista masivo. Masivo es cuando te reconocen por la calle, en los boliches. A mi no me sucede eso.

Entre la murga y el rock

Oriental hasta la médula, el hombre de bigote poderoso tiene un puñado de gemas inolvidables. Y una trayectoria que larga entre Uruguay y Holanda en 1977 con el disco Candombe del 31. Roos se autodefinió en El sonido de la calle, libro de entrevistas con Milita Alfaro, como integrante de la Generación del 73, que militó con Jorge Lazaroff y Jorge Bonaldi.

-¿Consolidador o innovador?
-Me siento más cerca de la imagen de consolidador en la música uruguaya. Antes de mi hubo músicos que rompieron el hielo. Fueron los primeros que fundieron el candombe con el jazz y con el rock. Con la murga quizá fui el primero que la unió con el rock. Pero en el candombe había mucha gente antes: Eduardo Mateo, Hugo Fattoruso, Rubén Rada. Yo quizá le di una forma más concreta y más popular. Acá quizá sea visto acá como un innovador pero quiero decir que adelante mío hay unos cuantos maestros que innovaron.

-¿Qué queda hoy de la Generación del 73?
-De ellos quedó el legado de Jorge Lazaroff. El murió muy joven, a los 38 años, en medio de su proceso creativo. Dejó grabadas cosas importantes, también Galemire, que hace años que no graba candombe, está lo de Raúl Castro, que dirige Falta y Resto, y lo que hice yo. Quedó eso y no mucho más. Salvo Raul Castro que sigue en acción y yo, de toda esta generación, quedaron pocos tipos en acción. Hoy están más activos los músicos de los años 60.

-¿Hay un recambio generacional?
-Constantemente se han ido sucediendo músicos como las olas en la playa. Son muchos los cantautores que aparecieron. Te pongo un ejemplo, el más reciente: Jorge Drexler, que ha venido a Buenos Aires, es un continuador de todo esto. Detrás de todas sus cosas y su personalidad, hay otra mitad que nunca se interrumpió, que es la escuela de música popular uruguaya. En España a Drexler le va muy bien, es el cuarto disco que graba para Virgin. Le va bien en serio.