Y la mención de aquel Club del Vino no es caprichosa, ya que tanto en aquella oportunidad como en ésta, el cantante y compositor uruguayo se presentó en un formato solista con guitarra y samplers. Sólo que para entonces, el auditorio lo componían no más de 150 personas y el jueves, el Gran Rex, se encontraba colmado en su capacidad superior a las 3000. Fueron 8 años durante los cuales, sopas y Oscar mediante, su audiencia se fue incrementando geométricamente.

De impecable traje y corbata negra, con el cuello de su camisa blanca desabrochado y "championes" de cuero negro, media caña y suela de goma blanca, Drexler abrió el show sobre un escenario tan inmenso como despojado de toda escenografía, con la misma secuencia de temas del disco: Un país con el nombre de un río, Polvo de estrellas y La vida es más compleja de lo que parece.

Pero Cara B -tal como se lo planteó su autor- es un juego descontracturado en el que todo vale, donde se dio permiso para interpretar canciones de otros autores -algo inusual en él- y en varios idiomas, por lo que pronto rompió esa secuencia lógica. Comenzó un diálogo con el público en el que confesó su nerviosismo ante tan multitudinario auditorio, de cómo esos nervios habían traicionado a su voz poco antes del show y de cómo un médico, mediante "un inyectable", le había dado la solución.

Esa sola excusa le sirvió para garabatear algunos versos de Needles & Pins de los Ramones ante la aprobación de un público fuertemente incondicional pero respetuoso a la hora de callar y escuchar. Luego vendría "fuera de programa" una versión de Hold Me Tight de los Beatles y algún fragmento de Caetano Veloso como introducción a un tema propio.

Pero hay que destacar dos momentos, también fuera del programa Cara B. Como el próximo sábado Drexler se presentará por primera vez en la provincia de Salta, decidió llevar un homenaje al Cuchi Leguizamón -de quien es confeso admirador- con una versión de La Pomeña que prefirió estrenar en Buenos Aires "para estar menos nervioso cuando la toque allá".

El otro, una emotiva versión de El pianista del gueto de Varsovia -tampoco incluida en Cara B- interpretada con una puesta de luces absolutamente expresionista, con su figura en permanente oscuridad y un seguidor en mano de un operador, generando dramáticos contraluces.

Hay que subrayar el trabajo de Matías Cella y de Campi Ampón en programaciones, proceso de sonido en tiempo real y otros ingredientes, generando capas sonoras que acompañaron a Drexler durante todo el show, haciendo olvidar que sólo él estaba sobre el escenario, dándole sustentabilidad y atractivo al espectáculo.

Si el concierto de abril del año pasado en este mismo lugar (y el disco que entonces presentaba) fue el de un momento oscuro de su vida, éste -disco y show- es el de la consolidación de una nueva etapa personal, donde no se puede dudar en el peso que la actriz y cantante Leonor Watling -su actual pareja- ha tenido como influencia y como inspiración. El músico, a la hora de la dedicatoria final, se la dirigió a "ella".

Drexler confesó recientemente que, en contradicción con el Borges apócrifo, ha cometido el pecado de ser feliz. Sin embargo, luego de los 12 segundos de oscuridad por los que ha atravesado en su vida y en su arte, se puede asegurar que ha recuperado plenamente su luz.

Claudio Angelotti